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Download – Curso Criando O Caos No Photoshop CS6


Titulo: Criando O Caos No Photoshop CS6
Editora: Getulino Pacheco
Lançamento: 2013
Estilo: Video Aulas
Formato: Partes .rar (.isos ao extrair)
Tamanho: 5,23 Gbs


SENHA PARA EXTRAIR: ppbr


Descrição: A partir de um tema vindo diretamente dos maiores filmes de ação de Hollywood, iremos manipular imagens e deixá-las com um aspecto realista de destruição e abandono. Isso permite explorar diver- sos recursos e ferramentas do Photoshop.
Explosões, rachaduras, tempestades, tsunamis, a vegetação reconquistando o seu espaço em uma área urbana, tudo isso e muito mais podem ser inseridos na sua imagem por meio de fusões incrí- veis. Por isso, mãos à obra e vamos destruir as fotos, literalmente!

1- Abertura | 2- Planificando sua Imagem | 3- Alterando o Céu | 4- Aplicando Fissuras | 5- Aplicando Texturas | 6- Adicionando Elementos | 7- Criando Brush Orgânico | 8- Ambientação | 9- Alterando o Ambiente | 10- Criando Corredeiras | 11- Adicionando Veículos | 12- Interagindo com os Elementos | 13- Adicionando Elementos no Céu | 14- Ambientação Final | 15- Dica Bônus | 16- Encerramento

HOSPEDAGEM: MEGA.CO.NZ 

CorelDRAW X7 PT-BR Completo + Keygen (32 e 64bits)




CorelDRAW X7 | Tamnho: 464.17 MB (486712535 Bytes) | Tipo: .EXE | Keygen: SIM

-EM BREVE NO MEGA -


The Pirate Bay 
BAIXE PELO THE PIRATE BAY CLICANDO NO ÍCONE ACIMA





BAIXE ATRAVÉS DO CANAL "FOGUINHO TUTORIAIS" CLICANDO NA LOGO YOUTUBE ACIMA




CLIQUE NO ÍCONE DO SITE ''THEMEDIAFIRE" E SIGA OS PASSOS PARA DOWNLOAD



PS CS6 PORTABLE Ptbr


http://www.multiupload.nl/MU4ERFBI7T

Photoshop CS 6 Extended PT-BR 13.0 + Patch + Dll + Tutorial


BAIXE AGORA MESMO O PHOTOSHOP CS6 EXTENDED FINAL PT-BR 13.0 + PATCH PARA ATIVAÇÃO.

TUTORIAL:

A) DOWNLOAD DO PHOTOSHOP, ACESSEM O LINK A BAIXO E BAIXEM OS LINKS EM SEQUENCIA:http://powerphotoshopbr.blogspot.com.br/2012/06/baixar-adobe-photoshop-cs6-130-extended.html

B) BAIXE O PATCH PARA ATIVAÇÃO DO PHOTOSHOP CS6 EXTENDED FINAL PT-BR 13.0 NO LINK:http://powerphotoshopbr.blogspot.com.br/2012/07/ativador-patch-ps-cs6-extended-final.html

C) SIGA ESTE MINI TUTORIAL:

INSTALE O PHOTOSHOP CS6 EM SUA VERSÃO DE TESTES.

APÓS INSTALAR, COPIE O PATCH BAIXADO NA QUESTÃO (B), PARA A PASTA RAIZ DO PHOTOSHOP CS6.

EX: C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop CS6

DEPOIS DE TER COPIADO E COLADO O PATCH NA PASTA INDICADA, EXECUTE O PHOTOSHOP PELA PRIMEIRA VEZ, OBSERVE SE O 3D DO MESMO SE ENCONTRA VISÍVEL, GERALMENTE VAI SE ENCONTRAR VISÍVEL, CASO NÃO ESTEJA, VERIFIQUE SE SEUS DRIVERS ESTÃO ATUALIZADOS, PRINCIPALMENTE O DRIVER DE VÍDEO. DEPOIS QUE EXECUTAR O MESMO, PODE FECHAR O MESMO.

AGORA EXECUTE O PATCH COMO ADMINISTRADOR, E CLIQUE EM PATCH, SE NÃO FUNCIONAR TENTE NOVAMENTE ATÉ QUE APAREÇA UMA MENSAGEM NA TELA DO SOFTWARE DO PATCH, QUE DIZ "PATCH SUCESS" OU ALGO DO TIPO.

FEITO ISSO SEU PS ESTARÁ PRONTO PARA USO.

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OUTRA OPÇÃO MAIS FÁCIL DE ATIVAR O MESMO.

REPITA O PROCESSO DE INSTALAÇÃO.

EXECUTE O PS CS6 PELA PRIMEIRA VEZ, ANTES DE APLICAR A .DLL, DEPOIS FECHE O MESMO.

DEPOIS COPIE A .DLL PARA A PASTA RAIS DO PS CS6

EX: C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop CS6

CASO APAREÇA A OPÇÃO SUGERINDO ALGUMAS OPÇÕES NA HORA DE COLAR O ARQUIVO NA PASTA MENCIONADA, ESCOLHA A OPÇÃO DE "MOVER E SUBSTITUIR O ARQUIVO EXISTENTE."

LINK PARA BAIXAR A .DLL CITADA ACIMA:

http://www.4shared.com/file/lSqiM3V2ce/amtlib.html


Tutorial Dancers Pintura - (Pt-br)

Pré-visualização da Imagem Final
Criar um documento de tamanho 595 × 842 pixels com fundo preto. Crie uma nova camada e nomeie-a como "Cinzento ponto". Usando uma ferramenta Pincel, Soft Rounded 600px e cor # 333333, pintar um enorme ponto cinza no centro do documento.
Usando o mesmo método acima, pintar mais alguns pontos com as suas cores preferidas, como o exemplo a seguir.
Faça download de uma textura legal de KrakoGraff . Coloque a textura acima de todas as manchas de cor que você fez antes. Vá para Image> Adjustments> Desaturate. Defina o Blend Mode dessa camada para Overlay.
Baixe pintura garrafa de SXC.hu . Recorte as garrafas e coloque-o no meio, como mostrado abaixo.
Faça uma nova camada abaixo das garrafas e nomeá-lo como "sombras". Pinte as sombras dos frascos com a ferramenta Pincel.
Baixe pintura lanç Pack da mídia milícia . Este é um conjunto de ações location que você vai adorar. Escolha uma imagem de pintura como a que eu tenho abaixo. Escolha uma pequena área em branco na imagem. Vá em Select> Similar para selecionar todas as outras áreas brancas. Pressione a tecla Delete para remover o fundo branco.
Ir para Imagem> Ajustes> Matiz / Saturação. Confira em Colorize e altere o respingo de tinta com a cor vermelha. Clique com o botão direito do mouse sobre a camada e escolha Blending Options. Selecione Inner Glow e introduzir as seguintes definições.
Faça mais alguns respingos de tinta a parte superior de cada frasco de tinta usando o método acima.
Download da imagem de Zentai mjranum Estoque . Há uma série dessas imagens que temos de agradecer a Marcus por compartilhar conosco. Recorte a figura para fora do fundo.
Ir para Imagem> Ajustes> Matiz / Saturação. Confira em Colorize e altere o número de cor azul.
Vá em Filter> Artistic> Plastic Wrap. Aplique as seguintes configurações à imagem.
Redimensionar a figura dançante para caber na tinta azul inicial. Usando a ferramenta Borracha, desaparecer a parte inferior da figura, como no exemplo a seguir.
Repita os passos para mais alguns números de dança que você pode encontrar a partir de galeria do deviantART mjranum.
Crie uma nova camada e nomeie-o como "brilhos". Usando a ferramenta Pincel, 50px arredondado suave e cor branca, pintar um pequeno ponto na tampa de uma garrafa de tinta.
Repetir o mesmo para todas as tampas de garrafas de tinta.
Faça o download dos High Res tinta Splatter Brushes de Muzika08 . Pinte algumas pequenas splatter nos pontos de incandescência com a cor branca.
Faça o download do pacote de fumo a partir do Media Militia . Crie uma nova camada atrás das garrafas de tinta e nomeá-lo como "Smoke". Pintar um pouco de fumaça branca com os pincéis que você baixou. Defina a opacidade da layer para 40%.
Crie uma nova camada atrás de camada de "Smoke" e nomeá-lo como "Rabiscos". Usando a ferramenta Pincel, Soft Rounded 2px e cor branca, rabiscar alguns animais aleatoriamente em torno da área do documento.
Redimensionar-lo menor e coloque-o logo atrás dos números de dança. Clique com o botão direito do mouse sobre esta camada e escolha Blending Options. Selecione Outer Glow e aplique as seguintes configurações.
Duplique algumas das camadas "Scribble", torná-los menores e posição aleatoriamente em torno dos números de dança.
Crie uma nova camada e nomeie-o como "Linhas de incandescência". Usando a ferramenta Caneta, desenhar uma curva como mostrado abaixo. Clique com o botão direito do mouse sobre o caminho e escolha Stroke Path. Confira em Simular Pressão e pressione OK. Clique com o botão direito do mouse sobre a camada e escolha Blending Options. Escolha Outer Glow e deixar as configurações como padrão.
Faça uma camada de ajuste Photo Filter no topo de todas as camadas. Escolha Filtro de Resfriamento (82) e densidade a ser de 25%.
Faça uma camada de ajuste Levels e defina as configurações como 0, 0,70, 255.
E aí está você! O trabalho é feito! Espero que tenha gostado do tutorial e desejo que todos tenham um ótimo fim de semana. Felicidades ~

Autor: Aron

História Fantástica - Tutorial Pt-br (Tradução via web)

Um grande técnica para criar movimento, humor e ação em uma obra de arte é dar a sensação de uma história que vem à vida. Embora usado com freqüência no cinema e livros, esta técnica também pode ser aplicada à arte digital, usando um objeto, como um livro, pintura, fotografia ou desenho como ponto focal, e depois ter a composição parecem saltar para a vida dele.
Nesta Fantasia Photomanipulation Tutorial , você vai aprender como começar com apenas algumas imagens e criar uma obra de arte incrível história baseada rapidamente. Você vai ver como manipular as imagens, adicionar efeitos e construir uma obra de arte incrível neste Photomanipulation Tutorial Photoshop .
Vamos começar!

Ferramentas usadas:

  • Photoshop CS
  • Várias imagens Estoque

Pré-visualização da imagem final

Passo 1: Banco / setup cena e orientação tentáculo

Ok para começar vamos precisar de nosso estoque base, o estoque de que tudo o resto, quando se colocar para dentro e que vamos construir em cima. Eu escolho a imagem abaixo do Shutterstock mas você pode usar o que quiser. A principal coisa a ter em mente é que você precisa para obter algo que você gosta e que é de um tamanho decente, o meu por exemplo, é de 2000 * 3000.
Então agora precisamos pegar nossos estoques tentáculo e isolá-los para fora. Obtive meus dois tentáculos do Shutterstock, mas você pode obtê-los mais onde ou usar algo totalmente diferente, no final que vai ser a sua peça depois de tudo!
Depois de ter seu primeiro tentáculo (ou outro estoque) isolado você pode simplesmente soltá-lo em sua tela como eu fiz aqui.
Em seguida, precisamos passar a nossa ferramenta borracha, queremos apagar todos os tentáculo que está sob o livro. Então pressione E em seu teclado e definir a sua ferramenta borracha como a minha é na imagem abaixo e depois é só apagá-lo embora!
Você pode ver que deixei um pedaço ao longo das páginas do livro, assim que ele se parece com o tentáculo está pressionando contra o livro e sua pele ou o que você está rolando sobre a borda.
Agora podemos fazer a mesma coisa para o outro lado do livro.
Se você quiser, agora você pode levar algum dos tentáculos, tamanho-los, colocá-los como fizemos antes e depois aplicar um Gaussian Blur com um raio de cerca de 2. Isto irá aumentar o DOF para a área do livro e dar a peça um pouco algo extra.
Minha tela agora é algo como a imagem abaixo.

Passo 2: Criação de água

Agora é hora de fazer as nossas páginas do livro parecem com ondas do oceano ... ou algum tipo de corpo de água. Então, para começar, vamos passar a nossa ferramenta pincel (B no teclado) e configurá-lo como o meu é na imagem abaixo. Tenha em mente que o tamanho do pincel será determinado pelo tamanho do documento!
Em seguida, pode criar um novo conjunto de camadas para sobrepor a 100% e pintar as páginas usando um ciano / cor azul escuro.
Agora podemos criar uma nova camada e desenhe algumas linhas mais escuras azuis e linhas brancas, semelhantes às ondas. Defina esta opacidade camadas para 45% e deixá-lo como uma camada normal.
Agora podemos começar o trabalho de detalhe, então passar a sua escova de 3px e criar uma nova camada.
Usando o pincel 3px desenhar um pouco de água ondas quebrando / salpicos. Pense na forma como a crista de um oceano olha ou a maneira como a espuma do mar parece que lava para a praia. Usei algumas fotos refrence ao fazer o meu, eles podem ser encontrados aqui:
Se o seu realmente lutando com esta parte ou estão sem um tablet você pode sempre tentar isolar a espuma costura branco de uma imagem de stock!
Agora em uma nova camada (ou se o seu confortável sobre a camada existente), usando a mesma escova, podemos começar a pintar a água saindo das páginas e para baixo na parte de trás do livro. Gotejamentos como estes foram abordados em quase todos os nossos tutoriais aqui no fã criativo. Se você não tem idéia de como pintá-los se eu sugiro que você vá até um tutorial localizado em: http://design.creativefan.com/create-a-fantastic-environmental-awareness-composition/ # more-1163 É tem uma seção dedicada a mostrar-lhe como pintar um gotejamento padrão assim.
Como você pode ver na imagem abaixo (e acima), enchi parte da minha água com branco puro dando a ilusão de uma reflexão causada por uma fonte de luz. Isso é uma coisa muito boa, uma vez que aumenta o realismo da água e eu sugiro que você fazê-lo também.
A partir de agora a minha tela parece algo como a tela a seguir.

Passo 3: Nuvem, céu e configuração estrela

Isolamento adequado nuvem é uma chave para manter esta boa aparência, e se você fazê-lo como eu descrevo aqui o seu uma técnica simples que vai olhar como algo que levou horas para ser concluído. Vamos começar por ir para http://www.sxc.hu/photo/1193812
Depois de ter a imagem da nuvem ir em frente e cole em seu documento do Photoshop, eu coloquei uma outra camada abaixo dela cheio de preto para facilitar o isolamento.
Depois de ter a camada ea camada de preto por baixo, iremos para "Select"> "Color Range". A função gama de cores seleciona uma gama de cores e isola o que não foi selecionado. Então, uma vez que sua clicado vá em frente e use a ferramenta de colírio e selecione o próximo azul para a nuvem, isso irá selecionar todas as azuis na foto. Defina a imprecisão a 200%. A imprecisão é basicamente o mesmo que usar algo como a ferramenta letreiro com uma opção de pena, ou uma borracha macia / pincel sobre uma camada de máscara. Isso evita ficar bordas duras no seu isolamento. Certifique-se de marcar a caixa invertido, bem assim que nós estaremos selecionando tudo o que não é azul, em vez de selecionar tudo que é azul. Depois de ter tudo configurado como eu faço na captura de tela, clique em OK.
Agora que 'ok' foi selecionado, você pode ver que você tem uma boa selecção em torno de suas nuvens. Será parecido com o seu não ficar tudo da nuvem selecionado, apenas o mais nuvem interior vai olhar selecionado. Mas tudo bem, uma vez que optou por ter a imprecisão definido para 200%.
Agora vamos copiar o nosso nuvens usando "CTRL C" ou "Editar"> "Copy". Eu optar por copiar no caso de eu cometer um erro, de que maneira eu ainda tenho o original e não terá que ir procurá-lo novamente. Uma vez que você copiá-lo ocultar a camada original e colar suas nuvens. Pressione "CTRL Shift U" ou escolha "Imagem"> "Ajustes"> "escala de cinzentos".Isso em escala de cinza nossas nuvens, para que não fique qualquer problema de saturação de estranhos mais tarde. Além disso, a maioria das nuvens são estritamente branco com apenas um vislumbre de cor de qualquer maneira.
Após isso, você pode pressionar "CTRL SHIFT L" ou ir para "Imagem"> "Ajustes"> "Auto Levels", este passo não é necessário, mas, geralmente, vai criar uma nuvem com melhor aparência. Se o seu familiarizado com as configurações de nível, você pode ajustá-los a si mesmo, por causa deste tutorial não vou entrar em profundidade sobre como ele é usado.
Após os autolevels vá em frente e definir essa camada para um "Screen" em 100%. Você pode ver que eles parecem realmente bastante cinza na minha tela como eles vão na sua, isso é ok, uma vez que não é 100% opaco. Eles estão mostrando algum do preto da camada abaixo dela, que é exatamente o que queremos, dessa forma, mais tarde, ele estará mostrando o azul das nossas camadas céu.
Depois de ter feito isso você vai querer ir em frente e pegue a ferramenta borracha, configurá-lo como uma borracha macia com essas configurações:
Usaremos esta borracha para limpar as bordas das nossas nuvens, que deve ser bastante fácil de detectar nesta fundo preto. Normalmente, os cantos e os lados do documento reter algumas arestas estranhas então essas são sempre um bom lugar para começar. Mas desde que esta escova não é 100% opaco ou difícil, ele vai ajudar na criação de nuvens "Fluffy", de modo que todas as partes estranhas das nuvens que você não gosta, vá em frente e apagá-los, bem como agora.
Se você tem uma Wacom ou são apenas realmente bom com um mouse, você pode definir o tamanho deste pincel para cerca de 15% com um jitter tamanho em conjunto com a pressão da escova e zoom in para apagar a movimentos circulares e áreas para criar algo que vai parecido com "marcas fluff". Se não, então não se desespere eles não são tão visíveis depois que terminar a peça e tamanho-lo para baixo como você poderia pensar, eles se tornam pequenos detalhes que são agradáveis ​​para grandes resoluções ou impressões. Quando estiver satisfeito, vá em frente e eliminar a camada de preto. Agora é só continuar com mais ações na nuvem! Você pode encontrá-los em qualquer lugar virturally mas abaixo está uma pequena lista compilada que deve ajudá-lo a começar!
Com os meus nuvens no lugar meu documento agora se parece com a captura de tela abaixo.
Em seguida, vamos criar algum "nevoeiro" para ir em torno de nossos tentáculos e nosso livro. Esta é realmente incrivelmente fácil, tudo que você precisa fazer é agarrado uma seleção de penas nas nuvens como eu fiz na imagem abaixo e depois é só fazê-lo em um pincel. Uma vez que a sua escova é feita brincar com o tamanho, opacidade e nervosismo de dispersão até que você tenha algo que lhe convier.
Usando minha escova com um azul acinzentado de desmaio, seguido por um branco liso, eu pintei os abaixo arears nublado / nevoeiro.
Agora é hora de criar o nosso céu, para criar o céu primeiro precisamos criar uma camada abaixo de todas as outras camadas, exceto a camada de estoque base original. Uma vez feito isso definir o seu pincel para cima como o meu está na imagem abaixo, mas não se esqueça de definir a sua opacidade do pincel para cerca de 35%.
Agora é só pintar um gradiente! Disfarçá-la de cima para baixo, ou seja, a parte superior será a secção mais escura e como ela atinge as nuvens ele vai desaparecer. Tome nota pensamento, se for o caso não ir do outro lado de suas nuvens não se esqueça de apagá-la!
Agora podemos criar uma nova camada acima de tudo de nossas camadas e começar a colorir nosso céu. Para fazer isso pegue a sua ferramenta pincel e selecione algumas cores. Comecei com turquesa, rosa, azul violeta escuro e escuro. Então eu apenas desenhei toda a área do céu, aplicou um Gaussian Blur com um raio de 250px e definir a camada como uma camada de sobreposição. No entanto, assim como da última vez, não se esqueça de apagar qualquer coisa que você não quer, por exemplo, eu não quero o topo da cabeça do meu filho para ser azul, então eu apaguei esse segmento.
Agora você pode fazer isso de novo, ou como muitas vezes como você gosta. Eu também usei o nosso criado anteriormente escova nuvem / nevoeiro a cair em alguma nuvem como formas que podem ser vistos na imagem abaixo.
Uma vez que sua coloração é feita, podemos começar a criar as nossas estrelas!
Para começar, vá em frente e crie uma nova camada em cima de tudo e preencha com preto.
Agora precisamos aplicar um filtro de ruído que será a base para as nossas estrelas. Para fazer isso, vá em "Filter"> "Noise"> "Add Noise" e defina o seu máximo como o meu é na captura de tela abaixo.
Seu campo de estrelas deve ser algo como a imagem abaixo agora.
Nosso próximo passo é editar os níveis para o nosso campo de estrelas. Fazendo isso vai se livrar das estrelas cinza e ajudar a abrir algum espaço negativo para que eles não parecem tão em cluster e terrível. Então vá em frente e pressione "Ctrl L" no seu teclado para abrir o seu editor de níveis e definir a sua como a minha é na imagem abaixo. Os três triângulos estão em ordem de direita para a esquerda, o nível de preto, tons de cinza eo nível de branco.Mudei o nível de cinza sobre o mais próximo do nível de preto. Isto irá resultar nas cinzas se tornando mais brancos. O nível de branco foi então mudou-se para mais perto do nível de cinza que significa que os pontos brancos tornaram-se ainda mais brancos.
Seu campo de estrelas agora deve ser algo parecido com o meu na imagem abaixo. Isso pode funcionar bem, mas eles parecem cluster e uniformizado, então vamos mudar isso.
Vá em frente e clique no botão camada de máscara em seu guia camada, que deve ser semelhante a um quadrado com um círculo no meio. Agora podemos aplicar outro filtro, desta vez um chamado "nuvens diferença." Basicamente ele irá processar alguma nuvem como bolhas em preto e branco causando nossas estrelas para apenas ser visto onde as nuvens brancas estão na camada de máscara. Para aplicar esse filtro, clique em "Filter"> "Render"> "nuvens diferença." Seus resultados devem ser algo como a imagem abaixo, no entanto, tenha em mente que o filtro nuvem diferença é gerada aleatoriamente.
Agora você pode ajustar os níveis e jogar com outros filtros para conseguir algo que lhe convier. Eu usei uma pequena escova dura 3px com branco e pintado algumas estrelas mais brilhantes para ir com minhas estrelas de ruído. As estrelas que pintei são do mesmo tamanho que a minha estrela de ruído por isso é basicamente só colocando um ponto aleatório em sua tela se você quiser fazer isso.
Uma vez que seu campo de estrelas é feito mesclar as duas camadas para baixo, defina o modo de mesclagem para a tela e apagar qualquer coisa que você não quer. Por exemplo, você não quer que estrelas em seus nuvens ou sobre sua cabeça crianças!
Meu documento agora é algo como a captura de tela abaixo.

Passo 4: Banco de isolamento e acabamento

Agora é hora de começar a adicionar em todas essas ações! Vamos começar com a nossa água-viva.
Assim, podemos agora ir de cabeça para Sxc para pegar uma água-viva estoque
Agora é só copiar esta água-viva em nosso documento no Photoshop, para que possamos começar a editá-lo em nossa peça.
Agora podemos pressionar E no teclado para pegar a ferramenta borracha, vamos em seguida, clique e pegue o padrão 300px escova macia certo, queremos mudar a dureza de 100%, em vez de 0. Uma vez que tenhamos a nossa escova configurado vamos apenas apagar rapidamente todos os detritos que estão flutuando em torno de lá com ele. Experimente e obter a estranha sobre manchas vermelhas saturadas, bem como todas as pequenas coisas que flutuam. Depois de ter apagado tudo o que você pode ver a sua imagem deverá ficar como a minha abaixo.
Agora, para aumentar ainda mais a água-viva que vamos fazer uma edição manual dos níveis.Para fazer isso vamos precisar de pres CTRL L no teclado, estaremos deslocando o triângulo à esquerda para a direita um pouco e, em seguida, pressionar ok ou ENTER no teclado. Fazer o ajuste manual vai escurecer todos os negros na cena e fazer com que as cinzas para se tornar escuro como breu, que é uma coisa muito boa.
Uma vez que os níveis são totalmente ajustado então podemos mudar o modo de mistura para esta camada para a tela, este modo de mistura não permite que qualquer negro a ser mostrado o que significa que estamos a fazer com o nosso isolamento da água-viva! Então, basta colocá-lo onde quiser e seu feito com ele!
Agora é só continuar a cair em mais água-viva e em seu céu como fizemos anteriormente.
Aqui estão algumas ações de águas-vivas para você começar:
A minha cena (com as águas-vivas colocadas) se parece com a imagem abaixo.
Para obter uma geléia multi colorido peixe como no abaixo (e acima de imagem) que eu criei uma nova camada e apenas levemente pintado sobre a medusas.
Agora é hora de adicionar os nossos barcos, vamos começar com um barco fornecido pelo Shoofly estoque lá no Deviantart. Muito adereços para eles para criar esse e que nos permite usá-lo!
O barco pode ser encontrada aqui
Uma vez que é um png tornar não precisa cortar o fundo fora, basta escolher qual delas você quer usar e coloque-o! Eu escolhi o da esquerda e penas parte inferior do mesmo usando uma borracha macia.
Agora podemos fazer a mesma coisa, mas desta vez com um estoque tornar graciosamente fornecido pela DarkRiderDLMC sobre a DA, mais uma vez, muito adereços para eles para colocar isso para nós para usar!
Agora podemos adicionar em dois jatos encontrados no SXC.
Em seguida, pode adicionar em uma lua fornecido pelo EmmeKappa sobre a DA. Uma vez que este está em uma lona preta pura que podemos lidar da mesma forma que fez a água-viva, basta configurar a tela e limpá-lo!
Agora podemos adicionar em nossos anzóis e linha de pesca. Para fazer isso de cabeça para SXC e agarrar esta estoque de um anzol de pesca http://www.sxc.hu/photo/706123
Em seguida apenas isolá-lo para fora e desenhar uma linha usando a ferramenta de linha, bastante simples!
Você pode fazer isso algumas vezes, eu acho que tenho 3 em minha peça, ou você não poderia fazê-lo em tudo, o seu o seu pedaço!
Em seguida, pode adicionar em nosso estoque final, um brinquedo balão de ar quente.
apenas isolar isto, remova o gramado e colocar!
E está pronto! Eu adicionei em alguns pássaros e alguns pingos que saem os tentáculos que se parecem com as capturas de tela abaixo.
A imagem abaixo é a minha imagem final. Espero que tenham gostado de ler este tutorial e tem ajudado a compreender alguns conceitos, ou pelo menos mostrou-lhe algumas técnicas que você não sabia. Se você tiver alguma dúvida não hesite em perguntar! Ou se você tem alguma sugestão tut por favor mande um comentário, estamos sempre à procura de novos conceitos!

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